Crítica: Ghost Stories

Hablaba yo hace poco sobre las expectativas basadas en opiniones ajenas y lo poco recomendables de estas para el disfrute no ya del cine, de cualquier otro supuesto placer de la vida. En esto del cine cada uno tiene su verdad y no hay ninguna que esté por encima de la del vecino, aunque algunos se empeñen en ello. Bien, mis expectativas con “Ghost Stories” eran altas, y no tanto por el hecho de que desde algunos medios se había vendido como una de las mejores películas de terror británicas en años (ahí es nada, teniendo en cuenta el nivelazo que suele atesorar todo el cine de terror que nos llega desde las islas) sino por su reparto y por el hecho de estar basada en la exitosa y aclamada obra de teatro homónima de Jeremy Dyson y Andy Nyman, quienes se encargan de dirigir también la película, el segundo incluso la protagoniza. Expectativas, menuda ruina.

“Ghost Stories” recupera una formato habitual dentro del género, el de las antologías de terror. Propuesta que historicamente siempre había dado grandes alegrías al fan del terror pero que hoy en día, parece que no termina de dar con la tecla (salvando contadas excepciones). Es el caso de la cinta que no ocupa, pese a alguna que otra buena baza que se guarda en la chistera. Lo principal, como digo, su reparto. Hablar de Martin “Bolsón” Freeman es hablar de todo un seguro. El actor británico se está convirtiendo en todo un habitual del género y su sola presencia suele ser presagio de calidad. Aun sin sacudirse del todo de encima las secuelas de haber protagonizado esa fabulosa segunda trilogía Tolkiana que se sacó de la manga esa semi deidad llegada de Nueva Zelanda llamada Peter Jackson, Freeman se ha convertido por méritos propios en uno de los actuales pesos pesados de la interpretación y si hace poco veíamos no sin asombro como era incluso capaz de encajar ese punto histriónico tan suyo en una cinta de terror con tanta carga dramática como “Cargo” (Ben Howling, Yolanda Ramke, 2017), en “Ghost Stories” vuelve a demostrar que con talento, uno no desentona en ninguna parte.

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“Hablar de Martin Bolsón Freeman es hablar de todo un seguro. El actor británico se está convirtiendo en todo un habitual del género y su sola presencia suele ser presagio de calidad”

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No es no obstante Freeman, el único activo a nivel interpretativo del filme. A su lado, un fabuloso Alex Lawther, actor que ya nos gustó en su breve pero intenso paso por la serie Black Mirror” y sobretodo, por su papel en la divertidísima serie de Netflix “The End of a F***ing World” junto a la también genial Jessica Barden (“Penny Dreadful”). Y completa el triunvirato un ilustre secundario de lujo, el galés Paul Whitehouse. Cada uno de ellos, protagoniza una de las tres historias que la cinta propone siendo ellos, de largo, lo mejor de cada una de ellas.

Es cierto que “Ghost Stories” propone algo un tanto diferente a lo habitual. Por lo general, este tipo de antologías son unidas por una cuarta a modo de ensamblaje. Segmento que suele actuar cuasi a título testimonial y sin más pretensión que dar algo de empaque al producto. En “Ghost Stories” no. Y es aquí donde encontramos el único momento en el que la película de Jeremy Dyson y Andy Nyman consigue descolocar un poco al espectador, ya que sin duda este no entenderá muy bien lo mucho que tarde el filme en poner sobre la mesa la primera de sus tres historias, para entender luego, que es en realidad este habitual nexo, el que hace el papel de historia principal, siendo las supuestas historias protagonistas, la anécdota, por llamarlas de alguna manera.

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“Tres relatos repletos de tópicos que nos cuentan tres historias arcaicas mil veces vistas (y contadas con más gracia)”

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Esto significa una novedad, pero no se hasta que punto juega a favor del filme. Pues tanto preámbulo entre los distintos segmentos, generan una expectación que si bien por un lado consiguen que el espectador sea tentado sobremanera, por el otro, el batacazo es harto doloroso cuando descubre, descubrimos, que bien poco se esconde detrás de cada una de ellas. Tres relatos repletos de tópicos que nos cuentan tres historias arcaicas mil veces vistas (y contadas con más gracia) en las que más allá del buen trabajo actoral (curioso el detalle de que todos los personajes principales que aparecen en la obra sean masculinos) cuesta encontrar más cosas a destacar. Pues tampoco estamos ante un filme que destaque ni por su puesta en escena, ni por los efectos especiales. Ni siquiera por su intrascendente banda sonora.

Una primera historia anodina donde poco más hay que algún juego de luces interesante y un sobrio Paul Whitehouse, para terminar el corto con un final de vergüenza ajena. Una segunda que es la que sin duda presentaba mayor potencial, con un descomunal Alex Lawther quien consigue transmitir las contadísimas dosis de tensión que el filme nos depara y en el cual las posibilidades del escenario se presumían de dimensiones obscenas y por contra, termina quedándose en una frikada que parece homenajear en clave de humor negro uno de los más míticos segmentos de las antologías de terror. George A.Romero + Stephen King y hasta ahí puedo leer. Y un tercero, donde las muecas de Freeman nos hacen olvidar (a ratos) lo poco interesante de lo que estamos viendo. Esta vez, salvando, es cierto, el desenlace.

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“Cuatro historias insulsas, una puesta en escena austera y una infertilidad pasmosa a la hora de generar el menor ápice de tensión”

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Luego nos queda la cuarta historia, protagonizada por el propio Andy Nyman, donde se plantean cuestiones interesantes, incluido pistoletazo de salida con homenaje a las “Luces Rojas” (“Red Lights”) de nuestro estimado Rodrigo Cortés, que por contra, termina derivando una vez más en algo tópico y, de nuevo, un desenlace que a estas alturas de la película, debería estar penado con cárcel.

De verdad, busco y rebusco, pero no hay manera de encontrar nada realmente llamativo en esta “Ghost Stories” que pueda justificar las excelentes críticas y la gran expectación levantada en su Gran bretaña natal. Cuatro historias insulsas, una puesta en escena austera y una infertilidad pasmosa a la hora de generar el menor ápice de tensión. Es cierto, muy bien interpretada y sabiendo jugar muy bien las pocas cartas con las que juega, básicamente, su capacidad para saber picar la curiosidad del espectador, sin miedo que el posterior desengaño le pase factura. Muy poquito más.

Lo mejor: Martin Freeman y Alex Lawther.

Lo peor: Descafeinada a todos los niveles. Y algunos desenlaces rozan lo bochornoso.