sábado, 16 de diciembre de 2017

Crítica: Star Wars: Episodio VIII - Los Últimos Jedi

Se ha hecho larga la espera, casi insoportable diría, pero tras treinta años ya tenemos la esperada secuela de ‘Spaceballs’ de Mel Brooks. Puede resultar extraño empezar a hablar así de ‘Star Wars: Episodio VIII – Los últimos Jedi’, pero el humor de algunas de las escenas de la película escrita y dirigida por Rian Johnson puede llevar a muchos espectadores entre los que me incluyo, a plantearse si por momentos está ante una entrega mas de la saga iniciada por George Lucas o ante una simple parodia de la misma. ¿Se ha intentado salvar la monotonía a la que parecía abocada la saga con ciertos, demasiados, toques de humor o simplemente a ‘Star Wars: Episodio VIII – Los últimos Jedi’ le ha ocurrido lo mismo que a ‘Liga de la Justicia’, que se ha ‘marvelizado’? Hay muchos elementos que han hecho que las opiniones acerca de esta película estén divididas y sin duda alguna este es uno de ellos.

viernes, 15 de diciembre de 2017

Crítica: Tenebre

“En las tinieblas la imaginación trabaja más activamente que en plena luz”. Con ésta frase de Kant, nos sumergimos de lleno en “Tenebre” ó “Tinieblas”, film del mítico Dario Argento que bien nos hará (como suele ser habitual en él) darle al coco para descubrir el origen del mal, y nos hará pasar un rato entretenido a la vez que sangriento. El italiano, maestro del Giallo, con permiso del auténtico padre, Mario Bava, nos lleva de nuevo al terreno del thriller lleno de asesinatos e intriga, y posiblemente con ésta, “finiquita” al subgénero tras sus años más dorados allá por los 60’s y 70’s. Ya en los orígenes de la carrera de Dario, con su famosa trilogía de animales y sobretodo con “El pájaro de las plumas de cristal” (1970) y su obra magna “Rojo Oscuro” (1975) puso la guinda al posterior nacimiento de los psico-killers y por consecuencia de los Slashers, una evolución natural culminada con “Halloween” de John Carpenter, el cual reconoce como la obra de Argento su inspiración mayor para crear a Michael Myers. Con esa naturalidad, los elementos detectivescos, fetichistas, giros finales y perturbaciones psico-sexuales, se simplificaron para darnos litros de hemoglobina en forma de superhéroes del mal, y que hoy en día aún siguen dando películas al mundo.

miércoles, 13 de diciembre de 2017

Crítica: Mayhem

Abogados, consultores… hay toda una serie de profesiones donde parece que se premian ciertas actitudes que benefician a la cuenta de resultados antes que a la honestidad de aquel con quién se está trabajando. Hay profesiones o en este caso mejor dicho personas que son capaces de hacer cualquier cosa con tal de tapar su ineptitud y su falta de compromiso. Estos motivos hicieron que ‘Mayhem’ fuera una película que me despertó mucha curiosidad, tal vez demasiada, el famoso hype estaba por las nubes. Otra vuelta de tuerca a lo ya mostrado por Greg McLean en ‘The Belko Experiment’ o Brian James O’Connell en ‘Bloodsucking Bastards’, ya que otra vez en un edificio sometido a cuarentena por diversos motivos y del cual será difícil escapar (Si, vale.. la cinta de O’Connell no cumple exactamente esta premisa), las personas que se encuentran encerrados dentro de él tendrán que luchar por sobrevivir haciéndolo de la manera mas salvaje posible.

lunes, 11 de diciembre de 2017

"Day of the Dead: Bloodline", ¿Otro remake de postín?

A estas alturas de la película, seguir fustigándose por la necesidad o no de los ya míticos remakes o refritos, parece ya pasado de moda. Más o menos, tenemos ya todos asumidos que estos han existido, existen y seguirán existiendo, así que más vale aplicar aquello de que si no puedes con tu enemigo, únete. Buenos tiempos para este tipo de productos a coste intelectual cero, sobretodo cuando ahora lo que se lleva es el fenómeno hater y mientras estos se pasan el día odiando a diestro y siniestro todo aquello que la industria con más o menos acierto nos va ofreciendo, los remakes siguen teniendo su espacio e incluso, su público.

domingo, 10 de diciembre de 2017

Crítica: The Babysitter

Viniendo de un director como McG, del que ya poco podría esperar, reconozco que esta película es una agradable sorpresa. Las comedias de terror caen en muchos casos en una sucesión de parodias que llevan al aburrimiento, pero en este caso la película mantiene un ritmo gamberro bastante dinámico y acaba siendo una película entretenida. A todo ello ayudan unas imágenes gore bastante explícitas que la consiguen distanciar, pese a su argumento, de otros productos que pecan de ser demasiado infantiles.

viernes, 8 de diciembre de 2017

Crítica: La Noche del Virgen

Con semejante título cualquiera puede pensar que estamos ante una comedia bastante comercial, del estilo Virgen a los 40 o Dos tontos muy tontos. Más todavía si tenemos en cuenta el prólogo con el que se abre la historia y que poco tiene que ver con el resto de la historia. En plenas campanadas 2016 en la Torre de Sol en Madrid, el monologuista Ignatius Farray da vida al presentador Ramón García (con capa incluida). Farray que se dio a conocer en La hora chanante y actualmente comparte mesa en el programa La vida moderna de la Cadena Ser junto a David Broncano y Quequé, se marca su propio sketch humorístico con un aluvión de bromas verbales que le caracterizan como personaje público, aunque parece una interpretación de sí mismo.