Crítica: Evil Dead Burn

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE "EVIL DEAD BURN" O COMO REFRESCAR LA SAGA SIN PERDER NI UN ÁPICE DE SU ESENCIA

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La de “Posesión Infernal” (Sam Raimi, 1981), sea posiblemente, la más importante e influyente saga que haya dado el fantástico. Todo, absolutamente TODO lo que ha salido de este universo se ha convertido, antes o después, en merecido material de culto. Ni que el padre de la criatura, Sam Raimi, no haya vuelto a ponerse detrás de la cámara desde “El Ejército de las Tinieblas” (1992), ni el salto a la televisión, ni siquiera el peligro de los siempre controvertidos remakes, han servido para bajar el suflé, todo lo contrario. 

Crítica: Leviticus

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE LA NECESARIA ÓPERA PRIMA DEL AUSTRALIANO ADRIAN CHIARELLA

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Si dijéramos que “Leviticus” (2026), ópera prima de Adrian Chiarella, es una suerte de revisión en clave Australiana de otra exitosa ópera prima como fuera “It Follows” (David Robert Mitchell, 2014), no iríamos muy desencaminados. Es cierto que los paralelismos entre ambos trabajos son más que evidentes, pero, no es menos cierto que digeridas ambas propuestas, las sensaciones que deja en el espectador son substancialmente distintas. 

Crítica: Salir de la Oscuridad

ARTORIUS NOS HABLA SOBRE "SALIR DE LA OSCURIDAD". ABURRIMIENTO PRE-HISTÓRICO

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Que mala es. Vale, siento mucho abrir así una crítica, pero el corazón me lo pedía y es malo no hacerle caso a víscera tan notable. Más cuando estoy tan de acuerdo con dicha opinión, y considero que he perdido una hora y media de mi tiempo que podría haber aprovechado en algo mucho más constructivo. Que mala es. 

Crítica: La Boca del Diablo

ARTORIUS NOS HABLA SOBRE "LA BOCA DEL DIABLO". EL DEPREDADOR QUE DA MIEDO CAMINA

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Pocas veces he hinchado tanto a un bicho para que se comiera a alguien. Esta podría ser la frase que mejor defina esta película, y la que creo a toro pasado que hizo que el metraje me resultase angustiante. ¿Por qué? Porque los otros personajes, carnaza de película de bicho de la buena iban cayendo uno por uno y ESE personaje continuaba vivo, envenenando el aire con su propia existencia, y rezando para que la siguiente dentellada se lo llevase por delante. Y eso es mérito de la construcción de personajes, pero no nos adelantemos y retomemos con lo básico. 

Crítica: La Momia de Lee Cronin

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE LA MOMIA INFERNAL DE LEE CRONIN. LA SERIE B TIENE NUEVO DUEÑO Y NO SE ANDA CON CHIQUITAS

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Pese a tratarse de un hall of fame de la galería de los monstruos vía Terence Fisher, lo cierto es que la figura de la momia está fuertemente asociada al cine de aventuras gracias a la estupenda saga (le perdonaremos la regulera tercera entrega de Rob Cohen) firmada por un valor seguro en lo que a la serie B palomitera refiere como Stephen Sommers, padre de ilustres divertimentos como “Deep Rising” (1998), “Van Helsing” (2004) o el susodicho tríptico iniciado con “The Mummy” (1999) y que tendría continuidad en un secuela superior dos años más tarde. 

Crítica: Ready or Not 2

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE LA SECUELA DE "READY OR NOT". EL MATRIMONIO NO SUELE TRAER NADA BUENO

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Tras la descafeinada experiencia que me supuso “Ready or Not” ("Noche de Bodas", 2019), debo reconocer que tenía más bien pocas ganas de enfrentarme a su inevitable secuela, pero el fan del fantástico, es curioso por naturaleza y cuesta decir no a según que empresas por más anunciada que sea la tragedia. Además, el buen sabor que me dejó la divertidísima “Abigail” (2024) cinta previa de Radio Silence, terminó de convencerme a aventurarme con esta “Ready or Not 2” (2026) y descubrir así si Matt Bettinelli-Olpin y Tyler Gillet habían aprendido de sus errores... la respuesta, tras la pausa. 

Crítica: Undertone

MISSTERROR NOS HABLA SOBRE LA ESCALOFRIANTE ÓPERA PRIMA DE IAN TUASON, OTRO NOMBRE AL QUE SEGUIR LA PISTA

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No es casualidad que cuando algo brilla en la oscuridad todo el mundo se quede mirando. Hay algo casi primario en esa atracción. ¿Buscamos la polilla para ver si se quema? Queremos ver más allá, pero la luz solo nos ciega. Y aun así, nos acercamos. “Undertone” (Ian Tuason, 2025) entiende perfectamente ese impulso.

Crítica: Nightwing

ARTORIUS NOS HABLA SOBRE "NIGHTWING". UNA RAREZA QUE SE CONTRADICE A SÍ MISMA

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¡Vamos a hacer una película ecologista y denunciando la discriminación racial! ¡Bien! Oye, ¿Y el prota? Pues un señor caucásico con la piel enrojecida con maquillaje, para que se haga pasar por nativo americano. ¡HIPÓCRITAAAAAS! Bueno, seguimos. 

Crítica: Primate

ARTORIUS NOS HABLA SOBRE "PRIMATE". SEÑOR VESTIDO DE MONO PERO BIEN

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Prosigo con mi racha de bichero devorando personal, y debemos detenernos en esta “Primate” (2025), la cual me ha proporcionado un visionado distraído con litros de sangre, casquería, y un señor con un disfraz de chimpancé la mar de apañado y una interpretación  de las buenas bajo todo el látex, de las que dices “este es un actor que entiende al bicho que interpreta” (No como ”Alien:Earth”, ejem). 

"Stranger Things" quinta temporada, lo bueno siempre tiene un final

ROLOS NOS HABLA SOBRE EL CAPÍTULO FINAL DE UNO DE LOS GRANDES FENÓMENOS TELEVISIVOS DE LOS ÚLTIMOS AÑOS

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El 31 de diciembre llegó a su fin uno de los productos más queridos que la plataforma Netflix tuvo en su grilla, un show simple donde se recurría a la nostalgia de lugares y emociones que asociábamos con tiempos pasados. Esta serie logró atraparnos durante diez años y vimos como un grupo de amigos de un pequeño pueblo se enfrentaba a sucesos extraños que amenazaban con destruirlos, logrando sobrevivir en base a la amistad y compañerismo. Tenía todo para el éxito, desapariciones, monstruos, conspiraciones gubernamentales, terror, humor y claro está, una grandiosa banda sonora, ¿Qué más se podía pedir? 

"Angel", un spin off que se comió al original

ARTORIUS NOS HABLA SOBRE UNA DE LAS GRANDES SERIES FANTÁSTICAS DE FINALES DE LOS NOVENTA

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Después de un maratón de vampiros, demonios, crisis cósmicas y dioses olvidados, lo primero que puedo escribir sobre esta serie es “¡Qué gran viaje!”. Las desventuras del vampiro con alma, surgido como spin-off de la también histórica y valiente “Buffy: The Vampire Slayer” son un testamento, junto a “Firefly”, de lo mejor que la mente creativa del ahora caído en desgracia Joss Whedon pudo ofrecer. Hablamos de un tipo que, para bien o para mal, reescribió lo que era el género fantástico en pantalla, siendo su culminación a día de hoy ese memorable monumento al fandom que es “The Avengers” (2012) y que, siendo su peak autoral, todo lo que vino después fue barranca abajo. El fondo de dicho abismo es bien conocido, y es paradójico que sea el mega equipo comiquero “de la acera de enfrente” quien marca dicha sima.  

"It: Bienvenidos a Derry", Pennywise regresa a la televisión por la puerta grande

ROLOS NOS HABLA SOBRE EL REGRESO A LA TELEVISIÓN DE UNO DE LOS GRANDES MONSTRUOS DE LA CULTURA POPULAR

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No soy un purista que se niega a que se toquen obras maestras para expandir el universo detrás de ellas, soy defensor de que si se hace; lo lleven adelante personas conocedoras del tema y que busquen hacer un producto que engrandezca dicho mundo con ideas innovadoras, pero sobre todo coherentes. El objetivo debe ser que la obra supere a la original, sino, no lo intentes, punto. 

Crítica: Vieja Loca

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE LA INESPERADA INCURSIÓN EN EL TERROR DE CARMEN MAURA O COMO ENVEJECER COMO EL BUEN VINO

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Vaya por delante que no soy lo que se dice, presidente del club de fans de Carmen Maura. Dicho lo cual, no hace falta serlo, ni tener especiales luces, para saber apreciar un trabajo del calibre del que aquí nos ofrece la veterana actriz española, uno de esos que por sí solos, justifican el visionado de una obra y que hacen de una película a priori poco sugerente (que Bayona esté involucrado no ayuda) como “Vieja Loca” (Martín Mauregui, 2025), una experiencia mucho más interesante de lo que cabría esperar. 

Crítica: Good Boy

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE EL HORROR CANINO DEL DEBUTANTE BEN LEONBERG. ¿EL MEJOR AMIGO DEL GÉNERO?

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Del amplio bestiario que da forma al cine de terror, el perro emerge como figura básica para entender no solo el género, también la curiosa relación que siempre ha tenido el espectador con este cuando se trata de otorgarle valor a la vida ajena. No nos importa lo más mínimo que el asesino de turno se cepille al reparto entero de personajes, pero por lo que más quieras, que no le pase nada al perro... y en ese sentido, el terror siempre ha conocido esta debilidad del espectador, explotándola hasta la saciedad.

Crítica: Together

ROLOS NOS HABLA SOBRE EL ESPECTACULAR DEBUT A MODO DE BODY HORROR DE MICHAEL SHANKS

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Este fue un gran año para el cine de terror como hacía tiempo no recordaba, y es que hemos tenido de todo para disfrutar en este 2025, vampiros, un científico loco, zombis, brujas, fantasmas, muñecos malditos, psicópatas homicidas, una parca rencorosa y claro está, no podía faltar el siempre disfrutable body horror. Y es que esta pequeña y perturbadora película es de lo mejor de este año. Lástima que pasó tan desapercibida, supongo que es el precio que se debe pagar ante tanto producto de calidad. 

Crítica: The Sand

ARTORIUS NOS HABLA SOBRE "THE SAND". TODO MAL... Y DIEZ SEGUNDOS BRILLANTES

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Pongamos el letrero antes de empezar, no se vaya a llevar el lector incauto falsas impresiones: "THE SAND" (O "BLOODY SAND" SEGÚN DONDE) ES MUY, PERO QUE MUY MALA! Nos tiramos de cabeza en esta ocasión en una serie B de manual: actrices cuyo mayor mérito es... bueno, lo grandes que son sus “eméritas”, buenorros luciendo tableta y con tremendas dificultades para recordar sus líneas, no digamos ya el hacer una actuación decente, efectos digitales que dan vergüenza ajena en las escenas de gore y las diurnas (no tanto en las nocturnas), música que parece Creative Common sin derechos… en fin, que es una joya. 

Crítica: Silent Hill

RAYBA NOS HABLA SOBRE "SILENT HILL". ENVEJECIENDO SIN GRACIA

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Hace ya años que conocí la BSO de “Silent Hill”, los videojuegos, y me pareció una joya (me lo sigue pareciendo) que me tuvo más enganchada que una mosca a una tira, lo cual me llevó a ver la película, aún sabiendo que la mayoría de películas basadas en videojuegos acaban en desastre. Fui dos veces al cine porque me turboflipó. La pillé en DVD, la volví a ver, y me siguió gustando. 

Crítica: Frogman

ROLOS NOS HABLA SOBRE EL ENÉSIMO FALSO DOCUMENTAL DE BAJO PRESUPUESTO... AHORA, HOMBRE RANA MEDIANTE

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Joaquín Sabina tiene en una de sus canciones más emblemáticas una frase contundente: “Al lugar donde has sido feliz no deberías tratar de volver”. Mas allá de los claros objetivos poéticos de esta, debo decir que rechazo profundamente a la misma. Seamos claros gente, al lugar donde has sido feliz no solo debes intentar volver, sino de ser posible, pasar allí en paz el resto de tus días. Es así que siguiendo esta filosofía decidí volver a las películas que tantas alegrías y momentos de felicidad me han dado, me refiero al “Found Footage”, género al que siempre recurro buscando sustos y del que ya no recuerdo cuantas cintas he visto a lo largo de mi vida. 

Crítica: Dracula: A Love Tale

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE LA NUEVA ADAPTACIÓN DEL CÉLEBRE VAMPIRO DE BRAM STOKER, CORTESÍA DEL SIEMPRE PARTICULAR LUC BESSON

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No sería yo el fan número uno del cine de Luc Besson (salvo "El Quinto Elemento", claro), supongo que tanto como él, del cine de terror, según declaraciones del director galo en una reciente entrevista enmarcada, curiosamente, en un festival de cine fantástico como es el de Sitges. En la presentación de “Dracula: A Love Tale” (2025), el cineasta volvía a remarcar la idea de que su versión de la novela de Stoker estaba mucho más cercana al cine romántico que al de terror. ¿Qué puede esperar pues el amante del cine de terror de esta nueva andadura cinematográfica de uno de los más populares monstruos del género y la cultura popular? 

Crítica: Black Phone 2

EL RECTOR NOS HABLA SOBRE LA NUEVA PESADILLA DE SCOTT DERRICKSON O LO QUE ES LO MISMO, CUANDO LA SECUELA SUPERA AL ORIGINAL

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Enorme mérito el de Scott Derrickson, haber debutado en la dirección con algo tan infame como “Hellraiser: Inferno” (2000) y haber sobrevivido no solo para contarlo, incluso para labrarse una buena (y apunta a larga) carrera dentro del fantástico. Si bien fue con “Sinister” (2012) con la que logró notable popularidad, son trabajos posteriores como “Doctor Strange” (2016) o “Black Phone” (2021) los que le han convertido en un nombre de primer nivel dentro del género. Ahora, regresa con la secuela de su exitosa cinta de 2021.