Crítica: Hotel Inferno

Que gracia me ha hecho siempre el término “violencia gratuita” que tanto les gusta utilizar a algunos. En especial, cuando se aplica en el cine de terror. ¿Como se puede hablar de violencia gratuita cuando lo que hemos venido a ver es, justamente, VIOLENCIA. Y es que el cine de terror, es violencia, ya sea física, psicológica o en cualquier otra forma imaginable. Es como si refiriéndonos a una comedia, hablásemos de “risas gratuitas”... bueno, de todo tiene que haber en la viña del señor... incluso en la de El Rector, por supuesto. Ya aviso, “Hotel Inferno” es violencia gratuita (y lo de gratuita lo digo, por que me la he visto por la patilla) en su estado más puro. Que no me llore luego nadie.

En realidad, los que sepan un poco de que pie calzan los chicos de Necrostorm a tenor de otros trabajos salidos de la productora italiana como “Adam Chaplin” (“Adam Chaplin”, Emanuele de Santi, 2011) o “Taeter City” (“Taeter City”, Giulio de Santi, 2012), no necesitarán ningún tipo de aviso ni de presentación por mi parte, pues los de Santi y compañía no han venido a este mundo a inventar la pólvora ni mucho menos, todo lo contrario. Si destrozar un cráneo y aplastar un cerebro funciona. ¿para que más? Y esa es la fórmula. La utilizaron en sus anteriores filmes y vuelven a utilizarla para esta su nueva película, “Hotel Inferno”, si bien para la ocasión, se suman aunque sea de refilón, a la moda del mockumentary. 

“Hotel Inferno” de todas formas, no es un falso documental... lo digo por si alguno estaba ya cambiando de canal. Que nadie se eche aun las manos a la cabeza. Pero si está narrada en primera persona a través de los ojos del protagonista de la historia muy al estilo de los shooters, videojuegos en primera persona que tanta popularidad han alcanzado en la actualidad, teniendo en “Doom”, mítico título de Id. Software creado en 1993, como su máximo exponente. Recordemos que el juego en cuestión, ya tuvo su propia (y aceptable) adaptación cinematográfica en el año 2005 de la mano de Andrzej Bartkowiak, quien cuatro años más tarde no sería tan gentil con otra franquicia mítica del ocio digital: “Street Fighter”. 

El recurso de la visión subjetiva ya ha sido utilizado en algunas ocasiones dentro del género de terror. No como timonel de nave, pero si como recurso narrativo eventual. Lo vimos en la genial “Juego Mortal” (“Brainscan”, John Flynn, 1994), en la bochornosa “House of the Dead” (“House of the Dead”, Uwe Boll, 2003) o sin ir muy lejos, en la reciente e infravalorada “Open Windows” de Nacho Vigalondo, por citar algunos ejemplos relevantes tanto para bien, como para mal. 

Con un look que bebe a morro directamente de la estética patentada por la saga “V/H/S”, la nueva película de Giulio de Santi es una propuesta cien por cien continuista respecto a las formas exhibidas en su anterior filme y claramente orientada hacia los aficionados al splatter más brutal y el cine gore. Un coito a pelo sobre cama de clavos que no tiene otra pretensión que no sea la de mostrar la mayor cantidad de violencia desenfrenada, mutilaciones y cabezas reventadas por minuto como sea posible. A partir de esto, que cada uno haga las valoraciones pertinentes y decida si semejante declaración de intenciones, da para mantener el/su interés durante escasa hora y media de metraje. 

Yo, que soy bastante ávido de este tipo de casquerías gorenianas, diré que he disfrutado de los primeros compases del filme, valga la redundancia, los más disfrutables del mismo gracias a las interesantes atmósferas conseguidas en los sombríos y claustrofóbicos escenarios donde se desarrolla la acción dignos (y siguiendo en clave de videojuego) del mejor survival horror. Las continuas hemorragias visuales, entremezcladas con tonalidades de corte más sombrío, plantean un interesante festín sobre la mesa, no para todos los estómagos, sin duda, pero se atesora cierta elegancia malsana que a mi personalmente me ha recordado, no me preguntéis muy bien, al Cronenberg más sádico y enfermo de “Vinieron de Dentro de...”. 

Por desgracia, nuestro paladar se torna vago mucho antes de lo esperado y después de la cuarta cabeza que revienta y eyacula sobre nuestro rostro, el sabor de la sangre pierde su característica intensidad cobriza y el dulce óxido da paso a un amargor desagradable que nos invita a observar el minutero del metraje para comprobar como a los veinticinco minutos de travesía, estamos ya hasta los santísimos de tanto seso aplastado y tanto chorrete rojizo... y es que no hay otra cosa a lo que aferrarse, el plato principal es lo que hay, sin acompañamientos y con el condimento justo, por lo que la degustación muta en indigesta monotonía mucho antes incluso de que seamos consciente de que el bueno de Giorgio no nos tiene absolutamente nada más reservado de ahí en adelante de lo ya visto.

Un desarrollo repetitivo y lineal, cual cadena de montaje, hace hincapié cada vez más en el tedio bochornoso en el que nos va sumiendo el visionado, a lo que no ayuda nada el vomitivo libreto que a punta de pistola, parece que obligan a leer a los “interpretes” de un show que alcanza sus cotas más altas de miseria cuando estos italianos cachondos intentan explicar lo que estamos viendo con el arte de la palabra, en lo que desde luego, no son tan hábiles como con el cuchillo en mano. Esto, se traduce en unos monólogos por parte de algunos personajes que pueden terminar por acabar con la paciencia del más paciente. 

Una auténtica lástima que detrás de semejante festín de sangre y vísceras, no haya absolutamente nada y que esta “Hotel Inferno”, vuelva a tropezar en la misma piedra que sus hermanas mayores pese a lo “original” de su premisa si entendemos la visión subjetiva como tal cosa. Un desarrollo repetitivo que pierde fuelle tras cada mutilación y que llegado a cierto pasaje, no produce nada más que indiferencia, lo que tratándose de una cinta gore, no dice demasiadas cosas buenas en su favor. Al menos, en “Adam Chaplin”, se suplían en parte estas mismas carencias gracias al encanto de cierto diablillo que amenizaba la función con buenas dosis de sátira y humor negro... “Hotel Inferno” carece de sentido del humor o de tenerlo, yo no he sabido verlo. 

Lo mejor: El primer tercio funciona bastante bien gracias a su perfecto equilibrio entre suspense y splatter. Los FX, como siempre, tratándose de Necrostorm, fabulosos. 

Lo peor: La fórmula se agota muy rápido y las buenas maneras iniciales, dan paso a una experiencia repetitiva y aburrida.