Crítica: A Ghost Story

Dicen que el tiempo es relativo, y es cierto. La velocidad con la que se nos escurre entre los dedos de la mano como resbaladiza arena del desierto cuando lo estamos disfrutando y en cambio y por contra, un efímero instante, un simple minuto, puede tornarse en toda una agónica eternidad cuando lo estamos sufriendo. De la misma forma, cada uno lo valora, el tiempo, según sus propias inquietudes y/o necesidades. Algunos gustan de disfrutarlo solo, otros en compañía. Para aquellos que abogan por lo segundo, para aquellos que necesitan de otros para rellenar su tiempo, no imagino peor infierno que la soledad, más aun cuando esa soledad viene precedida de la tragedia de la pérdida de aquellos que más amamos y por tanto, necesitamos. Dicen también que el dolor es relativo y que cada uno tiene su propio umbral... los que dicen esto, está claro que aun ni han pisado el infierno, ni han sido olvidados por las arenas del tiempo.

Esta vez me voy a saltar el protocolo. Lo habitual cuando nos referimos al apartado sonoro de una película es dejarlo para el postre, pues por lo general, hablamos de un apartado complementario, esa guinda dulce que suele ponerse sobre el pastelito para que quede bonito. Pero en “A Ghost Story” no hay nada habitual, comenzando por el papel de la banda sonora, me atrevería a decir que el actor más importante de esta función. El compositor Daniel Hart, quien recientemente ha musicado el sorprendentemente notable salto de “El Exorcista” (“The Exorcist”, William Friedkin, 1973) a la pequeña pantalla, no solo crea una sugerente partitura con la que enfatizar las situaciones que el filme propone, crea una composición con entidad propia que si el mundo fuera justo, que no lo es, debería aparecer con nombre y apellidos en los títulos de crédito no como un actor más, sino como el actor estelar, por encima incluso de la reconocida pareja protagonista: Casey Affleck y Rooney Mara, parece ser, dúo fetiche del director David Lowery, quien ya contó con ellos en “En un Lugar Sin Ley” (“Ain't Them Bodies Saints”, 2013). Viendo “A Ghost Story”, uno tiene la sensación de que en esta ocasión, el proceso se ha efectuado a la inversa, primero se compuso la música y luego, se le añadieron las imágenes.

Dicho esto, lo fácil a primera vista para intentar definir el nuevo trabajo de Lowery, sería hablar de una versión gafapasta de la mítica “Ghost” (Jerry Zucker, 1990), pero pese a las apariencias y aunque incluso pasados los primeros treinta minutos de metraje, uno pueda seguir aferrándose a dicho discurso, la realidad es que “A Ghost Story” poco tiene que ver con aquella historia de amor sobrenatural que tantas y tantas manualidades con barro inspiró en toda una generación de románticos empedernidos, ni en la forma, ni en el fondo, pues la cinta de Lowery, aunque si es cierto que se clasifica dentro del denominado drama sobrenatural (los que busquen terror aquí, una vez más, ya pueden coger la puerta), no trata sobre el amor, trata sobre la soledad y sobre la rácana misericordia del tiempo. Porque aquí, aquello de que el tiempo todo lo cura, nunca fue una falacia más grande.

Estamos ante una historia de fantasmas atípica y contada desde el otro lado, donde al igual que ocurría en títulos como “Bitelchus” (“Beetlejuice”, Tim Burton”, 1988) o “I Am a Ghost” (H.P Mendoza, 2012), el espectador se sitúa en el plano sobrenatural desde el cual, nuestro protagonista, uno de los más expresivos que yo haya visto nunca, pese al dato anecdótico de no tener líneas de expresión, o directamente, un rostro... en realidad hablamos de una simple sábana con dos agujeros negros donde deberían ir los ojos, en todo un homenaje a la figura del fantasma clásico del folclore popular, ofrece un trabajo tan extraordinariamente afilado, apoyado tan solo en los gestos y en la quirúrgica banda sonora, que como espectadores, seremos degollados repetidamente en el transcurso del filme y víctimas propicias e indefensas, de todo el carrusel de emociones que Lowery nos tiene preparado en esta triste y emotiva performance sobre la vida, la muerte y la innata necesidad de tener un propósito para dar sentido a nuestra existencia.

Hablaba de una película atípica y es cierto. Desconcertante incluso en sus primeros compases, por la curiosa forma con la que el director narra los acontecimientos, abusando de eternos planos fijos que en ocasiones llegan a transvestirse de fotogramas (soy consciente de que más de uno se planteará desistir del visionado tras la secuencia de la tarta) y que parecen no terminar nunca y lo que es peor, no aportar nada. Por ello, no es difícil imaginar que otros tantos, entenderán “A Ghost Story” como una pedantería más de las muchas que se cuecen hoy en día y que incluso se han acomodado en el cine fantástico con cierta asiduidad. Yo soy el primero que rehúyo de este tipo de cine y el primero que tiene muy poca paciencia con según que cosas, sobre todo cuando tengo la sensación de que como espectador, se están riendo de mí o directamente me quieren hacer pasar por tonto. Entiendo no obstante que a Lowery se le pueda acusar de primeras de gafapastismo premeditado o de querer pasarse de listo, PERO, y este debe ir en mayúsculas, nada más lejos de la realidad si hacemos buen uso de esa paciencia de la que muchas veces carecemos, para entender el porqué de las cosas y entender, que en “A Ghost Story” no hay nada gratuito y todo está donde, y como tiene que estar.

Esto no quita que la cinta pueda llegar a resultar prohibitiva para muchos espectadores. Como he dicho, estamos ante una película de fantasmas, pero no una película de terror. Al menos, no ESE tipo de terror que pueda buscar el fan más purista. Estamos también ante un filme extremadamente lento y contemplativo (y aquí es necesario haber visionado la película para entender la grandeza del gag), que tengo muy claro que desesperará a buena parte del personal, que, seguramente recurrirá al recurso fácil que antes comentaba de etiquetar a la obra con los susodichos calificativos que suelen aplicarse a según que tipo de películas, aunque “A Ghost Story” proponga una cosa bien distinta a intelectualismos impostados y demás achaques de pretenciosidad.

Si una de las grandes virtudes del filme es la de hacer partícipe al espectador de todas las emociones de la historia, la otra es sin duda la gran habilidad con la que esta se narra, dotándola de un dinamismo que a priori, uno no esperaría encontrar en un producto como este, donde todo pasa a tan pocas revoluciones, pero así es. Esto se traduce en una película que una vez puestos en materia, olvidados ya los largos preliminares, seduce, enamora y termina matando de amor con tanta elegancia y naturalidad, que uno apenas se da cuenta, e aquí la gran y mágica dicotomía del filme. Vísteme despacio que tengo prisa, que decía aquel. Muy bien vestido, si se me permite añadir.

Lo se, soy muy consciente, “A Ghost Story” no gustará a todos. Pedantería para unos, tostón insufrible para otros. Nada más lejos de la realidad. Estamos ante un ejercicio fantasmagórico de indudable originalidad, que no hace ni la más mínima concesión ni a comercialismos ni incluso al propio entretenimiento y que por contra, termina resultando endiabladamente entretenida gracias a su infinita capacidad de transmitir emociones (tristes gran parte de ellas) y de llevar al espectador a su terreno, amén de una narrativa que roza lo brillante y de la cual es absolutamente imposible escapar, pues dicen que el tiempo siempre te termina atrapando y mucho me temo, que esta es otra certeza imposible de debatir.

Lo mejor: Técnicamente impecable, la banda sonora, la idea, lo efectiva que resulta y la secuencia de la tarta, toda una declaración de intenciones.

Lo peor: No hay termino medio para “A Ghost Story”, amor, u odio.