Crítica: Sin City 2: A Dame to Kill For

En la vida, hay cosas que son sinónimo de satisfacción y certero preludio de infinitos placeres. Esos labios rojos de terror a los que es imposible resistirse para luego derretirse con su sabor, ese grito desgarrador del metal god que te atraviesa cual lanza justiciera para matarte y hacerte renacer en cero coma, esa bandeja de maki variado que te transporta al mismísimo japón feudal (y que en ocasiones tienes que disputarte con los dulces labios rojos), esa sintonía tan característica al iniciar tu ps4, justo antes de partir hacia Thedas e incluso el sonido del despertador cuando abres tus agonizantes ojos para quererte morir y caes en la cuenta de que es domingo y no tienes que ir a trabajar. Momentos mágicos y maravillosos presagios de una inminente felicidad. Hay otro momento y este, hay que agradecérselo a mi tejano favorito y es que ver aparecer el logo de Troublemaker Studios antes de visionar una película, es casi con toda seguridad, el inicio de un maravilloso viaje.

Pero no todo en esta vida es maravilloso. Uno se despierta del cuento de hadas cuando se da cuenta de que han tenido que pasar casi cuatro puñeteros años, CUATRO, para disfrutar de la ¿nueva? película de Robert Rodriguez (junto a Frank Miller), lo que nos lleva una vez más al eterno problema que tenemos en territorio español (aka el tercer mundo cultural) con la distribución cinematográfica. Aunque parezca imposible, una película como “Sin City: Una Dama por la que Matar” (“Sin City 2: A Dame to Kill For”, Robert Rodriguez/Frank Miller, 2014) no solo no se ha estrenado en las salas de cine españolas, sino que ni tan siquiera ha sido editada en ningún tipo de formato doméstico. Una vez más, los cinéfilos españoles (o afincados) somos maltratados por la nefasta industria nacional y sus vergüenzas. Luego para colmo, los cinéfilos, los de verdad, los que queremos ver TODO el cine que se produce cada año y no solo las cuatro mierdas que llegan a pantalla grande, somos criticados por los listillos de turno y adalides de la moralidad varios, por descargarnos películas en la red. Pues sí amigos, mientras sigamos viviendo en las tinieblas, no nos quedará otra que seguir tirando de descargas, le pese a quien le pese y con la cabeza bien alta. Faltaría más.

En el caso que nos ocupa, ni siquiera la habitual generosidad de internet con el buen aficionado al cine ha sido suficiente y hacerse con una copia de esta “Sin City 2: A Dame to Die For” ha sido poco menos que una quimera. Por suerte, esto de las nuevas plataformas digitales ha significado un pequeño gran soplo de aire fresco para muchos y Netflix, ha tenido a bien rescatar a la película de Rodriguez y Miller del exilio (por no decir del olvido) y ponerla al servicio del bien común. Por ello, uno no puede dejar de agradecer una y otra vez la existencia de estos señores y de reconocer todo lo bueno que están haciendo por esto del séptimo arte. Ahora sí, con cuatro años de retraso, hemos podido disfrutar de la secuela de la genial cinta de 2005 dirigida por los propios Rodriguez y Miller.

“Sin City 2” (para abreviar) no es una película revolucionaria como lo fuera en su día su antecesora. Esta segunda entrega, copia al dedillo los cánones impuestos por aquella en lo que significa una propuesta continuísta en la que el tándem de directores no arriesga un ápice para ofrecerle al aficionado más de lo mismo. Esto puede verse (como casi siempre) desde dos perspectivas bien diferenciadas. Por un lado, los que disfrutamos con la primera entrega, tenemos aquí casi dos horas nuevas de metraje que sirven para cerrar algunas de las lineas argumentales que quedaron abiertas hace trece años. Cine negro, afilados diálogos, violencia, erotismo y una puesta en escena absolutamente maravillosa... exacto, ni más ni menos que lo que ofrecía la primera entrega, pero sin el factor sorpresa de aquella. En “Sin City 2” no hay ni trampa ni cartón. Más de lo mismo. O lo tomas lo dejas.

Tampoco estamos ante una película que destaque por lo elaborado del libreto. Una vez más, la cinta consta de tres relatos independientes que suceden en la ciudad del pecado con un denominador común entre todas ellas: la venganza. Este noble arte es el leit motiv de tres relatos que en ocasiones se rozan pero que nunca terminan de relacionarse entre ellos, algo que ya se le podía recriminar a la película de 2005, más teniendo en la retina la maravillosa “Pulp Fiction” de un colega y buen amigo de Rodriguez como Quentin Tarantino. Hablamos además de unas historias que abogan por el cine negro y policiaco de los cincuenta de no demasiado calaje y que no aportan nada especial a otras tantas similares que ya hemos podido ver en otras tantas ocasiones y puestos a pasar la lupa, decir que al guión, puede que le falta ese punto de genialidad que suelen tener los trabajos de Rodriguez, los cuales siempre suelen dejar un buen puñado de frases para el recuerdo y que en “Sin City 2”, no se dejan ver tan a menudo como nos gustaría (en este sentido, y aunque siempre es recomendable el cine en V.O, la versión subtitulada en una cinta con tantos y tan veloces diálogos , puede pasarle algo de factura a la experiencia).

La puesta en escena vuelve a ser espectacular pese a que ya no sorprenda a nadie. La maestría con la que se entremezcla la carne y hueso con los decorados de viñeta, vuelve a ser encomiable y este es un factor a la postre fundamental para tapar la en ocasiones intrascendencia de algunas partes de las historias. Puesta en escena que no solo se apoya en la espectacularidad de las imágenes y en las altas dosis de sangre y violencia, que por mucho que estas estén “disimuladas” con trazo de cómic, son una constante a los largo del file, donde las mutilaciones, decapitaciones y demás ornamentaciones gore están a la orden del día.

Pero la vista aun tiene más elementos en los que recrearse. Una vez más, Rodriguez ha contado con una impresionante constelación de estrellas: Mickey Rourke, Jessica Alba, Josh Brolin, Joseph Gordon-Levitt, Rosario Dawnson, Bruce Willis, Ray Liotta, Christopher Lloyd, Juno Temple, Powers Boothe y Eva Green. Esta última, termina por convertirse en otro de los grandes elementos mórbidos del filme, acaparando todos los fetiches del cineasta texano y de paso, los del público, en especial el de todos los fans de la sensual actriz parisina. Rodriguez devora su desnudez con la cámara y no escatima en planos de todo tipo para sacar todo el partido posible de su espectacular anatomía, un exploit en toda regla que hacen de la gran mayoría de las secuencias en las que aparece Green, postales de puro coleccionismo. Y eso que la competencia en este sentido es salvaje. Jessica Alba está también estupenda y se pasa gran parte del filme luciendo palmito y dotes de bailarina en lo alto del escenario. Con algo menos de glamour pero igualmente explosiva, Rosario Dawnson al frente de su ejército de amazonas guerreras.

El elenco masculino también va sobrado, en este caso de carisma. Con un Mickey Rourke que encarna al mejor personaje de la cinta, Marv, a estas alturas, ya todo un personaje de culto. Los Brolin y Willis ya sabemos como se las gastan y Liotta y Lloyd nos tienen preparadas un par de pequeñas grandes interpretaciones, con dos cameos absolutamente brillantes, en especial el primero junto a Juno Temple, en una de las mejores secuencias del filme. Mención especial para Powers Boothe, el eterno secundario que lo borda en su papel de villano de la historia en un rol tan clásico, que solo puede entenderse como lo que es, un sentido homenaje al género.

Destacar también el gran trabajo realizado con la banda sonora por parte del propio Rodriguez junto a Carl Thiel, la cual suena practicamente a lo largo de todo el filme, en un ejercicio muy similar al efectuado por Christopher Nolan en la reciente “Dunkerque”. Lo cual aun tiene más mérito, pues todos sabemos lo nocivo que puede llegar a resultar la mala utilización o el abuso de la banda sonora y que por contra, aquí no molesta en ningún momento, como da buena fe el único pasaje del filme (de apenas un par de minutos) donde la banda sonora se toma un respiro, momento en el que uno se percata realmente, de la importancia de esta.

“Sin City 2”, nuevo trallazo de Robert Rodriguez y Frank Miller, que si bien ya no sorprenden con la fórmula, siguen ofreciendo un título lo suficientemente sólido y repleto de razones por las que emplear en él dos horas de nuestro tiempo. Cine neo noir de calidad, no excesivamente profundo pero de una factura técnica y artística fuera de toda duda en el que destaca sobre todo lo demás una espectacular Eva Green (en todos los sentidos) por más que esos arrebatadores ojos verdes no puedan competir contra mis labios rojos. Una vez más, apostar a Troublemaker Studios, o lo que es lo mismo, apostar a Robert Rodriguez, es una apuesta segura.

Lo mejor: Casi dos horas de puro “Sin City” sin adictivos ni experimentos, con todo lo que ello significa y una majestuosa e hipnótica Eva Green.

Lo peor: Carece de la frescura de la cinta original, la simpleza de las historias y el hecho de que hayamos tenido que esperar cuatro largos y tortuosos años para poder disfrutarla.