Crítica: Hatchet 3

Yo me hacía unos hojaldres que lo flipas. Me volvían loco. Los comía a todas horas. Les ponía tomate frito de base para recubrirlo posteriormente con deliciosa mozzarella, tomate en rodajas, atún y especies varias. Yo estaba deseando que llegase la hora de cenar para degustar aquellos pequeños pedacitos de felicidad, noche tras noche, noche tras noche, noche tras... hasta que llegó la fatídica fecha, el temido momento es el que si, amigos y amigas, me cansé del puñetero hojaldre. Ya no me sorprendía, por mucho que intentase añadirle algún ingrediente nuevo (terrible cuando se me ocurrió hacerlo con sardinas) o darme un respiro un par de días para ver si volvía a nacer la pasión entre nosotros (entre yo y el hojaldre digo), pero nada. Porque por más que nos guste algo, si se abusa, termina cansando.

Algo parecido (me) ocurre con la ya veterana franquicia que nos ocupa, la concebida hace ya siete años por el sr. Adam Green (“Frozen”, 2010), quien dirigiera las dos primeras entregas de la misma: “Hatchet” (2006) y su secuela, “Hatchet II” (2010) y quien ahora delega en un debutante, BJ McDonnell, quien pierde la virginidad cinematográfica, después de una dilatada carrera como cámara (un habitual por ejemplo, de las películas de Rob Zombie) con esta tercera entrega, a la cual, por cierto, le tenía especial ganas un servidor porque pese a que no es el tres un número por el que sienta especial simpatía, si es cierto que terceras partes (casi) siempre me han conseguido enamorar. Así que aquí estamos, delante de “Hatchet III” en una nueva cita con el amiguete Víctor Crowley, o lo que es lo mismo, el Jason Voorhees hormonado del siglo XXI.

Un habitual del género, un aquí cuasi irreconocible Ken Hodder, es el encargado de meterse dentro de la carne del que posiblemente sea uno de los asesinos más brutales que haya dado el cine desde el bueno de Jason y quien en esta tercera entrega, por si aun quedaban dudas, las disipa a base de hacer lo que mejor sabe hacer este tipo, descuartizar y desmembrar a todo bicho viviente que se le ponga por delante. Dicen que el aprendiz, siempre termina superando al maestro. Aquí la prueba de tal afirmación, porque la cantidad de violencia gráfica contenida en el continente, es tal, que ruborizaría al mismísimo Voorhees haciéndole sentir que ha estado perdiendo el tiempo todos estos años en su longeva y mitificada por algunos, saga.

Teniendo claro que “Hatchet 3” es como no podía ser de otra forma, uno de los splatters mas brutales del año...no no, me quedo corto, es el MÁS brutal del año y con diferencia, el ajo de la cuestión y el secreto de su posible éxito, residía en ver si el hecho de que la película recayese en manos de un nuevo director, servía para darle un poquito de aire fresco a la franquicia, alejándose del marcado carácter clónico de las dos primeras películas. Por desgracia, nada ha cambiado bajo el sol, bueno, bajo la luz de las estrellas en los sucios y húmedos pantanos de Louisiana, “Hatchet 3” es exactamente lo mismo que sus predecesoras, ni más ni menos. Así que en realidad, tampoco hay mucho que analizar en esta nueva entrega, pues la verdad es que valdría cualquiera de las opiniones vertidas sobre los filmes anteriores.

¿Novedades significativas? Pues ya he dicho que pocas por no decir ninguna. Un festín de cine gore por los pantanos con un asesino brutal dando caza a sus víctimas, recreándose en cada una de las muertes e intentando rizar el rizo en todas ellas. Que si, que los que disfrutaron con las dos primeras entregas, volverán a hacerlo con esta, porque como suele ocurrir con las franquicias slasher, el factor sorpresa es cero y, por lo tanto, el riesgo de decepción también. Ahora, los que busquen un poquito de “algo” diferente, de nuevos horizontes, de evolución, pocos alicientes van a encontrar en esta tercera parte. La única diferencia que he sabido encontrarle a esta nueva andadura, sea quizás el hecho de que desaparece en cierta medida el carácter cómico de los otros filmes, si bien las interpretaciones del reparto, siguen siendo malas de remate, es cierto que la historia está narrada de forma más seria y que las concesiones al humor son pocas, más allá por supuesto, de las risas que puedan proporcionar las bombásticas salvajadas gore que empapan la pantalla de sangre cada 5 minutos.

Comentar que la pequeñaja Danielle Harris (“ChromeSkull: Laid To Rest 2”, “The Victim”) vuelve a protagonizar una cinta que comienza justo, donde lo dejara la segunda entrega, con el personaje de Marybeth, dando muerte al monstruo. Decir que estamos ante un prólogo brutal, fuerte olor a sangre y heavy metal de fondo, para dar el pistoletazo de salida a esta orgía de vísceras. Nueva hora y media para el lucimiento personal de Víctor Crowley. Destacar también la presencia de un rostro icónico del terror que hace aquí el característico caméo de la saga, como ya hicieran anteriormente ilustres como Tony Todd o Robert Englund, se trata de Sid Haig, quien protagoniza el momento más divertido de la cinta. El hojaldre ya está en la mesa y amigos, viene cargadito de tomate.

El dato curioso: El actor Derek Mears, conocido por dar vida entre otros monstruos, a Jason Voorhees, es el encargado curiosamente, de dar caza en esta ocasión a Víctor Crowley.

Si me prometes que vas a eyacular sangre, puedes hacerlo sobre mi dulce rostro: Estamos ante un nuevo espectáculo gore de primer orden, el tatuaje de Danielle Harris y la certeza de que ahora, lo que realmente me chifla, es el pollo en salsa con verduritas.

En caso contrario, será mejor que apuntes tu pistola hacia otro lado forastero: La fórmula comienza a pecar de repetitiva y ya no sorprende como antaño. El nivel interpretativo del reparto continúa siendo nefasto.