Crítica: La Matanza de Texas

A film by Tobe Hooper The film which you are about to see, is a account of the tragedy which befell a group of five youths, in particular Sally Hardesty and her invalid brother Franklin. It is all the more tragic in that they were young. Bit, had they lived very, very long lives, they could not have expected or would they have wished to see as much as the mad and the macabre as they were to see that day. For them, an idyllic summer afternoon became a nightmare. The events of that day were lead to the discovery of one of the most bizarre crimes in the annals of American history, The Texas Chain Saw Massacre.

August the 18th,1973

A PARTIR DE ESTE MOMENTO TODO CAMBIÓ.

A partir de este momento, después de estas frases construídas en un inglés tan extraño, para mi nada fue igual. Tras de esto, yo me quedé en aquella casa en medio de Texas, a la que Hooper nos invitó a pasar la noche.

Sin duda "The Texas Chainsaw massacre" marcó un antes y un después en el cine de terror. Una película de presupuesto mas que modesto que giró el rumbo del slasher e inauguró el género que ahora se conoce como survival, porque sí, desde mi punto de vista, "The Texas Chainsaw massacre" es el máximo exponente del survival y el que mejor define y defiende este subgénero.

Hechas las presentaciones, y entendiendo que no son necesarias, vayamos de una vez a Texas, sabéis que hace calor allí, mucho calor, hay polvo, vamos a tener que correr mucho, vamos a gritar, vamos a luchar por nuestra vida, así que niños y niñas, estoy segura de que vamos a sudar muuucho.

EL VIAJE AL CENTRO DEL INFIERNO

Un armadillo atropellado. Un viaje sin retorno.

Sally Hardesty y su hermano Franklin viajan por Texas hasta la tumba de su abuelo, la que , según las noticias de la radio, ha sido profanada. No viajan solos, Kirk, Pam y Jerry acompañan a los hermanos. Son los años 70, y en esa furgoneta verde que utilizan para moverse se dibuja a los personajes según la época, destacando especialmente al impertinente Franklin, quien utiliza de excusa su paraplejia para ser bastante odioso. El viaje es pesado, el calor es pegajoso, la conversación insuficiente, un autoestopista parece una buena idea, ya sabéis, un lugareño que cuente historias que hagan mas ameno el viaje, pero lo que parecen buenas ideas, no siempre terminan siéndolo, y esta es una de esas ocasiones, así que en los pocos kilómetros con el autoestopista en la furgoneta, ya podemos imaginar que a Texas no llegó el lema de "Paz y amor", y que las hostilidad va a estar presente durante todo el metraje.

Una vez que se deshacen del extraño pasajero, comienza el verdadero viaje. LLegan al corazón del infierno. Contrariamente a lo que nos han hecho creer, en el infierno no está todo en llamas, allí en aquel infierno, hay un bosque tranquilo, en el corazón del infierno, la oscuridad trae un silencio inquietante, hay una casa grande, el polvo se te pega al cuerpo y allí, Sally y sus amigos sacan la lengua para saborear bien lo que Satán tiene preparado para ellos, y lo sabéis, en esa casa se les recibe con todas las ganas del mundo, siendo uno de los anfitriones, Leatherface, quien mas lo demuestra.

En este viaje, observamos una fotografía muy típica de la época, muy cruda, sucia, muy acorde con el presupuesto del que se disponía, pero realmente no es ninguna pega, pues es lo que una propuesta como "The Texas Chainsaw massacre" exige.

Hooper es hábil con las tomas y se recrea en aquellos elementos que otorgan un impresionante dramatismo y tensión al guión ,elementos que son capaces de ocultar las carencias de la cinta (me refiero, por supuesto a la necesidad de efectos especiales y un buen maquillaje...)

Este viaje termina para los protagonistas cuando comienza para el espectador, pues lo que empieza con el inicio de otro viaje en la escena final para Sally, supone para nosotros un comienzo en la visión del terror después de "The Texas Chainsaw Massacre" y un fin a la idea del slasher convencional.

CUANDO ALICE MIRÓ A SALLY A LOS OJOS

En el proceso de decidir si me enfrentaba al reto de realizar la crítica de mi película favorita de terror de todos los tiempos (como es el caso) o no, tuve que echar la vista atrás, tuve que volver a mi primer encuentro con Sally Hardesty, y lo hice porque ese día, hace ya muchos años, Sally me susurró al oído una cosa muy cierta: "Te he vuelto loca, y me llevarás en la mente para siempre". Así fue, porque desde el día que yo vi TTCM, ella nunca me ha abandonado. La sensación de incomodidad, de terror, de agobio, de asfixia y a la vez de naturalidad siempre ha estado presente al pensar en la familia de Texas mas famosa que nunca ha existido.

Para mi siempre ha sido obvio que esta película la sostienen los dos gigantes que la protagonizan: Sally y Leatherface, eso sí, muy bien acompañados. Y aquí es donde Tobe Hooper demostró tener muy buen ojo a la hora de elegir los músicos que acompañan al cantante.

Por una parte, tenemos a Sally y su crew, 4 jóvenes más que se convierten en la carnaza, que son las perfectas víctimas, que mueren fuera de plano, pero que muestran el horror en cada gesto.

Es imposible no recordar la muerte de Pam, cómo es "reservada para luego". Es imposible que se nos olvide su mirada mientras la cuelgan, es imposible que se nos vaya de la mente la escena mas famosa de la película, sin embargo, lo que es muy posible es que la gente que recuerde esta escena y haga tiempo que no revise este título, así como la gente que ha visto "The Texas Chainsaw Massacre" y no es amante del cine de terror, piense en esta escena con una Pam totalmente ensangrentada, y nada mas lejos de la realidad, porque una de las genialidades de "La Matanza de Texas" es que precisamente, la sangre no es uno de los protagonistas, y pensar que esta película es reconocida por los espectadores ajenos al mundo del terror como algo "demasiado gore" o "con demasiada sangre", se me antoja definitivamente una genialidad, y enlaza con lo que anteriormente dije, pues haber planteado mas muertes dentro de plano, con unos buenos efectos, hubiera sido soberbio y hubiera encajado perfectamente con lo que se cuenta en la trama, sin embargo tengo totalmente claro que en esto Hooper fue un tipo listo y optó por insinuar antes que mostrar (a la fuerza para él, claro), y dejar que el mundo creyera lo que quisiera (lo que yo imaginaba probablemente era mas aterrador de lo que hubiera sido la realidad), que al fin y al cabo el propósito de la película era incomodar y hacernos partícipes de una locura in crescendo.

Siguiendo con las féminas, me gustaría darle todo el protagonismo a quien lo tiene, y no es otra que Marilyn Burns, mi scream queen favorita, no solo por la literalidad de su título (diossss, no ha habido nadie que me haya clavado tanto sus gritos en la cabeza como ella, esta mujer, simplemente nació para gritar), sino porque Marilyn Burns-Sally Hardesty, aguanta con valentía un ritmo frenético en el que es el epicentro de una explosión de sensaciones, que estoy convencida que solo ella puede transmitir con tanta elegancia, y hablar de elegancia cuando quiero decir que ella lo que muestras es dolor, terror, angustia, rabia y finalmente aceptación de la locura que está viviendo, sólo indica que Marilyn Burns es Sally Hardesty y que Sally Hardesty es Marilyn Burns, y en medio de esas dos personalidades, yo observo desde la distancia, con envidia y admiración, pues algo que también me susurró esa mujer al oído la primera vez que la vi, fue "sé lo que buscas, me buscas a mi". Tenía razón, Sally lo sabe todo.

EL SILENCIO ROTO POR LA MOTOSIERRA, LA SANGRE QUE NO MANCHA

Decía antes, que por una parte, teníamos a las víctimas, a los jovencitos incautos que no saben la psicótica suerte que van a correr. A aquellos que desfilaron todos ante nosotros. Unos pasaron mas inadvertidos que otros, todos posaron para Leatherface, y es curioso, porque la persona que mas "pena" debería haber causado, es la que menos lo hace, me refiero a Franklin, claro. Es difícil conseguir que cuando se acaba con alguien en su situación, no se provoque una reacción negativa ante el espectador, sin embargo Hooper , muy muy bien acompañado por el otro guionista Kim Henkel ( y sin desmerecer el papel que Paul Partain hace, con esos grititos histéricos y esas caras odiosas) consigue que Franklin te de absolutamente igual, consigue que no empatices nada con un personaje con el que deberías hacerlo desde el primer momento, y voilá!!! otra genialidad.!!!! Solo pensamos en Sally, en que escape de ese infierno, en que deje de correr en círculos por el bosque, en que pueda salir de una vez por todas de esa casa, en que se despida de esa familia para siempre.

Pero no hay víctima sin verdugo, y en este caso, el verdugo se convirtió en un mito, en un referente, en un semi-dios, y teniendo en cuenta que la intención era que pareciera una especie de retrasado inmenso sin sentimientos ni remordimientos, adorar a un ser así, no deja de ser curioso y probablemente demuestre nuestra estupidez, pero yo no lo puedo evitar, soy bastante estúpida y adoro a Leatherface, y lo hago porque desde el primer instante en que le vi, detrás de aquella puerta metálica, con ese delantal manchado y su máscara de piel humana, sabía que aquello era el mal, y que el mal nunca se sacia, y que las motosierras ya nunca mas servirían para cortar madera, sino para acariciar, desgarrar y comer la carne de aquellos que no corrían rápido.

Leatherface, el icono, solo necesita un martillo, solo una motosierra, solo alguien que respire y nos hace disfrutar como nunca, con una naturalidad apabullante, es lo que hace y sabe que lo hace muy bien. Sus gestos, sus gruñidos, su alegría cuando levanta la motosierra solo es comparable a la mezcla de horror y placer que produce en el espectador, y ahí, cuando Leatherface vuelve a bajar y clavar la motosierra en la carne, es cuando me rindo ante él, y mientras observo la sangre, pienso en su dulce sabor, el sabor de la vida y la muerte, y justo en ese momento me doy cuenta de que, como dije al principio, nada sería lo mismo sin Leatherface (personaje inspirado por el asesino Ed Gein, quien contrariamente también a lo que se cree de un asesino tan famoso, solo asesinó a dos personas...es como la sangre en "La Matanza de Texas, para que nos entendamos).

Leatherface, con sus limitaciones mentales, obviamente no vive solo, la familia lo es todo, la motosierra es la familia, la carne es la familia, la locura es la familia, la America profunda es la familia, y queda bastante claro en la cena familiar a la que asistimos, sin habernos puesto nuestras mejores galas.

REUNIÓN FAMILIAR

Como ya estais leyendo, esta crítica no es una crítica, es un homenaje, el mío particular, porque no se me ocurre hablar de nada que no sepáis todos y cada uno de vosotros, así que lo único que estoy haciendo es disfrutar pensando en cada detalle, en cada fotograma de esta maravillosa película, compartiendo con vosotros momentos que para mi fueron de otro mundo, y sin duda, uno de ellos fue la famosa cena en familia.

El abuelo, Leatherface y sus hermanos y esos muebles de diseño me ganaron para siempre. La locura a la mesa, y mi Sally con una mirada absolutamente histérica, caótica, desesperada, una mirada que dificilmente se podrá volver a filmar.

En ese momento de tensión absoluta, llega otro de los puntos álgidos de la historia...la unión Sally-abuelo, el martillo que se desliza en la cabeza y falla, la sangre que cae por la cara de Sally, el caos y la esperanza...

Sally no termina la cena, Sally hace lo que mejor sabe hacer, correr hasta el amanecer y regalarnos uno de los mejores finales del cine de terror. Cerrando el círculo, Sally sube de nuevo en otra furgoneta. Lo que deja atrás es la decepción del mal, la pérdida del mundo tal y como lo conocía y sobre todo, lo que se queda atrás es ella misma, pues mucho me temo que una parte fundamental de Sally Hardesty se quedó en aquella casa, cenando para siempre.

CUANDO SE APAGA LA MOTOSIERRA

En mi cabeza solo gritos, en mis retinas, los ojos de Sally, en mente la idea de que esta película, para mi, es insuperable.

Y me vais a permitir que dedique esta crítica/reseña/comentario/pensamientos de la película que mas me gusta de la historia del cine de terror, a la persona que mas admiro, a mi socio, a El Rector. No imagino una película mejor para dedicarle que esta. Para ti, socio, cuídala.